Aprender piano y guitarra

En esta página todo sobre, piano, flauta y guitarra

GREGORIANO Los himnos : Los himnos compuestos en un principio como réplicas a las canciones de los herejes, contenidos en el antifonario romano, surgieron unas veces adaptando textos de carácter sagrado a melodías profanas; otras, eran formas poéticas acomodadas al canto: el poeta Bardasano y su hijo Armonios, en tiempo de Marco Aurelio, escribieron unas cantinelas sobre unos textos en verso, de gran aceptación en las comunidades siriacas que perduraron hasta el siglo IV. Los obispos de aquellas regiones, queriendo combatir tales cantos , comprendieron que la mejor forma de hacerlo era componer otros que suplantaron a los profanos. El mismo San Efrén (320-379) compuso alguno de estos himnos usando la misma música de Armonios . San Gregorio Nacianceno imitó este ejemplo. A través del obispo Hilario de Potiers (367) de las Galias, la práctica pasó a occidente . Se trata de textos en forma estrófica, en latín acentuado, en un lenguaje intermedio entre prosa y verso. Ante ...

Aparato presentado como instrumento de música por su inventor , Fréderic Kastner (Les flames chantantes , París 1875), y que no pasó de ser una curiosidad acústica. Basado sobre las propiedades sonoras de las llamas de hidrógeno reguladas en tubos de dimensiones apropiadas , y que un mecanismo accionado por un teclado acercaba o separaba a voluntad, formaba una especie de órgano luminoso y sonoro a la vez , cuyo recuerdo han conservado los tratados de física. El pirofono (presentado en la Academia de Ciencias Francesa en 1875) es un instrumento inventado por el músico y científico Frédéric Kastner. Básicamente, se trata de un órgano de gas que funciona con tubos de cristal. Al arder el gas en los tubos de diferentes longitudes y tamaños, se producen al mismo tiempo tonos y efectos de luz. La llamas se regulan directamente a través de la presión aplicada al teclado.

Clementi comenzó estudiando órgano y clavicémbalo en Italia. En 1766 se traslada a Inglaterra donde, gracias a un rico mecenas, puede dedicarse completamente al estudio del piano. En este periodo desarrolla una técnica muy personal e innovadora, influenciada por Domenico Scarlatti y por las formas pianísticas que tienen origen en la técnica de Haydn y de Johann Christian Bach. En 1778 ocupa en Londres cargos importantes como el de profesor en las mejores instituciones reales. En 1780 inicia una larga gira por Europa en la que tocó para numerosos soberanos con gran éxito. Durante esta gira se produjo la mítica competición entre Clementi y Mozart. De nuevo en Londres tuvo muchos alumnos ilustres como Field, Cramer y Bertini , a la vez que se dedicaba a la fabricación de pianos. En 1802 comienza una segunda gira por Europa que durará ocho años y durante la cual tuvo como alumnos Moscheles, Kalkbrenner, Meyerbeer y Czerny. En 1828 se retira. Da su último concierto para la Royal Philharmon...

Piano de Cristofori El primer nombre de auténtico pianista que encontramos en la historia, es el del romano Muzio clementi (1752-1832), llamado con todo derecho "padre del piano". De su admirable arte de ejecutante dan fe las crónicas de su tiempo. Su escritura pianística nos pone ya en presencia del nuevo estilo instrumental, posible ahora por la invención de Bartolomeo Cristofori: sonoridad vigorosa y compacta en cada nota, contraste constante entre ligado i picado, limitación considerable de los antiguos adornos y, finalmente, gran variedad de colores. Son éstos los elementos que constituyen el nuevo arte, y que fueron realizados plenamente por Clementi, espiritu fundamentalmente clásico, educado en las más severas disciplinas de la polifonía , y en fin, creador genial de magnificas Sonatas para piano , como tambien de varias magistrales Sinfonías , algunas de las cuales recientemente dadas a luz por Alfedro Casella. Otro gran título de gloria del autor del Gradus , r...

Es una pequeña flauta travesera construida con un tubo de caña de 27 cm. de longitud y 1,5 cm. de diámetro. Uno de sus extremos estará perfectamente cerrado por un nudo o mediante cera, lacre o resina. CONSTRUCION DEL PIFANO DE CAÑA Pifano (definición en las milicias) ""PÍFANO o PÍFARO.-Instrumento militar conocido, que sirve en la Infantería, acompañado por la caxa. Es una pequeña flauta de muy sonóra y aguda voz, que se toca atravesada. Se dice Pífaro y se llama así por la figura onomatopeya del sonido Pif. Se llama también así la persona que toca el instrumento llamado pífano. Ha sido tan grande el número de pífanos y haber llegado a tanta estima y reputación que tuvieron privilegio de congregarse en el templo de Júpiter para hacer banquetes y fiestas"". PIFANO Instrumento pequeño y agudo, de la familia de la flauta travesera , En realidad es una flauta travesera pequeña, de perforación cilíndrica, con seis agujeros para los dedos y sin llaves; Pero hoy...

Especie de declamación musicalizada usada por los griegos antiguos y cuyo nombre ha sido aplicado algunas veces a los recitativos melódicos de formas libres o vagas, Esta palabra designa también , por catacresis, a la misma melodía. Pero sus aplicaciones, aparte del arte de la Antigüedad , son tan imprecisas , que incluso ha llegado a ser usada indebidamente por los aficionados melómalos para designar los cantos a los que acusan de falta de melodía.

Los alleluias son pequeñas composiciones heredadas de las aclamaciones hebreas que en la música occidental tendrán una gran importancia, sobre todo germen de la música profana posterior.En sus comienzos , los alleluias aparecen estar en dependencia de la melopea clásica, en que la cítara o la lira hacía un breve ritornello instrumental al final de cada versiculo. Este ritornello pudo inducir, a las primeras comunidades , a aplicarles al final de los versiculos, o de las antifonas, unos melismas cadenciales cantados sobre la palabra alleluia que en los tiempos antiguos recibió el nombre de jubilus . Posteriormente, la importancia de estas terminaciones fue adquiriendo entidad propia y consiguió su total independencia. La época que va desde el siglo V hasta el VII, siglos de oscuridad y de afianzamiento, es un periodo donde la música eclesiástica sirve incondicionalmente al texto litúrgico. Es también la época de las liturgias regionales, que en el siglo, que en el siglo...

En un principio se clasifican en dos tipos de notas melódicas, las denominadas : principales y secundarias. Principales: _Las notas del acorde _las notas no del acorde que reúnen algunas condiciones: 1. son de larga duración ( negra o más, según el contexto de la frase) . 2. Son notas cortas ( corcheas generalmente) y van seguidas de salto o van seguidas de silencio de al menos su valor o se mueven a su grado inferior de tiempo o parte fuerte a débil. Secundarias: -Se consideran notas secundarias a las notas no del acorde que se mueven por grado conjunto diatónico (superior o inferior) hacia una nota principal. Tambien reciben el nombre de notas de aproximación.

 Gráfico del acorde re mayor. La tonalidad es re mayor. En la armadura dos sostenidos. Puede ser tambien el III grado de si menor que tambien tiene en la armadura dos sostenidos. Este acorde con esos dos sostenidos puede pertenecer a los modos mayor o menor. Mayor ( Re mayor), menor ( si menor) , relativo del re mayor.

El banjo El banjo es un instrumento musical constituido por una caja metálica, chata y circular, cubierta en la parte superior por un pergamino y abierta en la inferior, con un largo mástil. El número de cuerdas puede variar de cuatro a nueve, y se pulsan con un plectro o con los dedos. Este instrumento da un sonido muy característico a las bandas de country en sus distintas modalidades, y la velocidad de pulsación de sus cuerdas varía de unos estilos a otros, por ejemplo, en el bluegrass el ritmo es tan rápido que causa admiración. El banjo constituye una familia compuesta de varios tipos que se diferencian por el número de sus cuerdas y afinación peculiar.

 Pasamedello Baile y cantar español de los siglos XVI Y XVII.

Instrumento de cuerdas punteadas con teclado; se caracteriza especialmente : 1º , por el modo de atacar las cuerdas , que son arañadas desde abajo por picos de plumas u otra materia, que hacen el oficio de plectros; 2º , por el número de sus cuerdas, sencillas o pareadas, que es igual al de sus teclas. 3º , Por la forma externa de su caja , que tiene el aspecto de un arpa en posición horizontalo, en terminos geométricos, de un triángulo rectángulo con la hipotenusa cóncava. Los puntos 1º y 2º establecen la diferenciación entre el clavicémbalo y el clavicordio ; el 3º su diferencia con la espineta y el virginal , diferencia que ha originado sus denominaciones inglesas de arpicordio y harpsichord y la alemana Flügel (ala), que ha quedado adoptada para el piano de cola moderno. Se le han dado, entre otros, los nombres de gravicémbalo , y por abreviatura el de cémbalo; clavicymbel y clavicymbalum , que es el nombre original. En Alemania , en el siglo XVI, se designó con el nombre de c...